TEATRO RENASCENÇA
14, 15, 16, 21, 22 E 23/11 – 15h
A CIGARRA E A FORMIGA: UMA HISTÓRIA DE BESOURO SHAKESPEARE
Teatro Infantojuvenil
Foto: Tom Peres
A Cigarra e a Formiga: uma história de Besouro Shakespeare é uma fábula sobre dois insetos que recebem, em um parquinho, a chegada da primavera. Tendo como companheiro um Caramujo, que vai e vem junto com as estações, a Cigarra e a Formiga se descobrem conectadas às histórias criadas pelo dramaturgoBesouro Shakespeare. Ora oponentes nas ideias sobre o que é o trabalho, ora aliadas na luta pela limpeza do parquinho, pouco a pouco os insetos vão descobrir que têm mais em comum do que imaginam.
Ficha técnica:
Atuação
Dani Reis
Yannikson
Eduardo Arruda
Direção
Eduardo Arruda
Direção Musical
Dani Reis
Dramaturgia
Yannikson
Figurinos
Carmen Arruda e Eduardo Arruda
Costuras
Carmen Arruda e Rita de Oliveira
Iluminação
Fabi Santos/Vigo Cigolini
Operação de Som
Marina Beili
Maquiagem
Grupo Polográfico
Trilha Sonora Original
Dani Reis, Fredi Bessa e João Schmidt
Composição das músicas
Dani Reis e Fredi Bessa
Arranjos
Dani Reis e João Schmidt
Preparação Vocal
Joana Orth
Cenografia e Adereços
Eduardo Arruda
Fotografia
Tom Peres
Projeto da Casinha
Ricardo Sanguiné
Identidade Visual
Eduardo Arruda
Mídias Sociais
Dani Reis e Yannikson
Argumento
Eduardo Arruda
Interpretação em LIBRAS
Ketelin Oliveira
Produção Executiva
Raiar Produções
Produção e Realização
Teatro Polográfico
Duração: 45 min.
Classificação: Livre
Ingressos disponíveis no link ou na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 50,00
Meia: R$ 25,00
14, 15, 21 e 22/11 – 20h | 16 e 23/11 – 19h
BECO DE TRÊS RUAS
Teatro Adulto
Foto: Teatro Centelha
O povo de um pequeno lugar precisa controlar a quantidade de pessoas que entra em sua cidade, afim de evitar uma superlotação. Com a chegada de Tânia, uma mulher vinda da Alta População, estranhamentos passam a fazer parte da rotina dos moradores, revelando vazios nunca antes percebidos. “Beco de Três Ruas” é uma história sobre os sentimentos que se interligam pelos segredos, sobre o que de melhor – ou pior – as pessoas podem guardar dentro e fora de si mesmas.
Ficha técnica:
Direção: Dani Reis
Dramaturgia: Yannikson
Elenco: Cris Rosa, Dani Reis, Gabriele Manteze, Matheus Ramires e Yannikson
Trilha Sonora: Joana Orth e Dani Reis
Figurinos: Eduardo Arruda e Dirce Orth
Caracterização: Matheus Ramires
Preparação vocal: Joana Orth
Iluminação: Fabi Santos
Cenografia: Dani Reis
Redes sociais: Dani Reis e Yannikson
Material Gráfico: Dani Reis e Yannikson
Duração: 55 min.
Classificação: 12 anos
Ingressos disponíveis no link ou na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 40,00
Meia: R$ 20,00
26/11 – 20h
T.O.C.H.A – TECNOLOGIA, OPRESSÃO, CORPO, HISTÓRIA E ARTE
Dança
Foto: Divulgação
O espetáculo T.O.C.H.A – Tecnologia, Opressão, Corpo, História e Arte, da Cia Tribal Al-málgama, parte da linguagem do Tribal Fusion para denunciar opressões históricas e contemporâneas que atravessam os corpos dissidentes, especialmente os corpos femininos, em nossa sociedade.
A obra traça um paralelo entre a fogueira da Inquisição, que queimava ideias e corpos considerados inaceitáveis, e a atual “inquisição digital”, alimentada por discursos de ódio, cultura do cancelamento, linchamentos virtuais e fake news. Nesse contexto, a tecnologia é protagonista, especialmente o celular, que hoje atua quase como um novo apêndice humano. Já não saímos de casa sem ele, e nele buscamos informações, muitas vezes provenientes de fontes duvidosas como as redes sociais. Ele nos conecta e nos controla. É ao mesmo tempo oráculo e arma.
Ficha técnica:
Bruna Maria Gomes: Direção cênica, coreógrafa, bailarina e coordenadora geral do projeto.
Thaís da Cunha Schneider: Bailarina.
Paula Trombetta: Bailarina.
Bárbara DeGrandi: Bailarina e maquiadora.
Loraine Santos: Bailarina e figurinista.
Renata Rossoni: Bailarina.
Amandah Necchi Claverie: Bailarina, escritora e ilustradora.
Fernanda Silva de Almeida: Bailarina.
Sibele Faller: Bailarina.
Caroline Leszinsky: Bailarina
Leandro Gass Bacci: Iluminador.
Vigo Cigolini: Sonoplasta.
Diovana Gheller: Produtora executiva
Duração: 30 min.
Classificação: 10 anos
Ingressos disponíveis no link ou na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 60,00
Meia: R$ 30,00
28 e 29/11 – 20h | 30/11 – 18h
VIVUS
Dança
Foto: Divulgação
O último espetáculo da trilogia espacial apocalíptica da New School Dreams.
Sequência de Iluminus — o planeta sem sol — e Chromos, uma nave intergaláctica que resgata os sobreviventes de Iluminus. Vivus é o planeta-mãe da nave Chromos.
Esse planeta tem como base de existência a fertilização de pessoas. Sem esse ato, entra em estado de colapso: seus biomas (Gelado, Seco e Verde) sofrerão extermínio caso se torne infértil. Somente uma força-tarefa de todos pode salvar esse planeta. O Comboio Mítico e os Altos Chromos são a esperança de trazer uma nova semente que consiga germinar em Vivus. O que será que vai acontecer com esse planeta e seus habitantes?
Vão permanecer VIVUS?
Ficha técnica:
Direção Geral: Gustavo Silva
Produção: New School Dreams
Cenografia:GS2 criações artísticas
Figurino: Gabriela Carvalho (nome do projeto)
Coreografia: Gustavo Silva
Coreógrafa Convidada: Gabriella Castro
Iluminação: Gustavo Silva
Trilha Sonora: GS2 criações artísticas
Elenco: Aléxia Chaves, Andre Moreira, Dora Flach, Eduarda Moraes, Gabriela Carvalho, Gabriella Castro, Gabriele Leite, Geovana Tomaz, Isadora Lapa, Isadora Cardoso, Jean Ferreira, Jessica Paim, João Johnson, Julya Gentile, Laura Barros, Laura Pinho, Luana Weinmann, Luisa Machado, Luisa Boff, Luiza Caroline, Marcela Casagrande, Rafaela Caporale, Ramiro Johnson, Sofia Elicker, Sophia Grabowski, Stéfani Orling, Valentina Ruschel
Artistas Convidados/participação Especial: Antonella Fernandes, Kleber Moreira e Willian Dipe Anga
Duração: 70 min.
Classificação: Livre
Ingressos disponíveis diretamente com a produção ou na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
SALA ÁLVARO MOREYRA
05 e 12/11 – 19h
RETALHOS ou Porque algumas pessoas dormem com cadáveres
Teatro Adulto
Foto: Cândida Vitória
“RETALHOS ou Porque algumas pessoas dormem com cadáveres” é um drama de horror original baseado em uma tragédia real. O espetáculo mostra retalhos da história de uma família até então feliz, que se vê forçada a se mudar para o interior por causa de uma doença que acometeu à mãe. Isolados, os três têm que lidar com as consequências de um amor perdido e da incapacidade de seguir em frente.
Ficha técnica:
Direção: Ale Agnes.
Atuação: Adami, Laura Fensterseifer, Victoria Muraro.
Dramaturgia: Adami, Ale Agnes, Laura Fensterseifer, Victoria Muraro.
Iluminação e Trilha Sonora: Ale Agnes.
Cenografia e Indumentária: Companhia Espectral.
Operação de Luz: Roberta Eltz.
Operação de Som: Eduard Pereira.
Produção: Companhia Espectral.
Duração: 50 min.
Classificação: 12 anos
Ingressos GRATUITOS disponíveis no link
15, 16, 22, 23, 29 e 30/11 – 16h
CONTA GOTA: HISTÓRIAS D’ÁGUA
Teatro Infantojuvenil
Foto: Companhia KHAOS Cênica
Em um dia de chuva, duas gotas caem juntas: Chuvisco, destemido e aventureiro, e Espirro, cauteloso e inseguro. Quando Chuvisco é levado para uma região poluída do rio, Espirro embarca numa jornada desafiadora, repleta de encontros e descobertas. Através de uma dramaturgia sensível e simbólica, o espetáculo propõe uma reflexão poética sobre o medo, a superação, a solidariedade e o cuidado com a água, sem recorrer ao didatismo. Indicado para crianças a partir de 8 anos, a montagem é uma fábula que respeita a inteligência infantil e inspira responsabilidade ecológica.
Ficha técnica:
Direção: Ale Agnes.
Atuação: Adami, Laura Fensterseifer, Victoria Muraro.
Dramaturgia: Adami, Ale Agnes, Laura Fensterseifer, Victoria Muraro.
Iluminação e Trilha Sonora: Ale Agnes.
Cenografia e Indumentária: Companhia Espectral.
Operação de Luz: Roberta Eltz.
Operação de Som: Eduard Pereira.
Produção: Companhia Espectral.
Duração: 50 min.
Classificação: Livre
Ingressos disponíveis no link ou na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 40,00
Meia: R$ 20,00
21, 22, 23, 28, 29 e 30/11 – 19h
GEPPETTO
Teatro Adulto
Foto: Doug Trancoso
O espetáculo Geppetto apresenta o convívio de um filho com seu pai, em uma busca por reconhecer os Geppettos e Pinóquios que habitam em nós. Em um ateliê, a partir da manipulação de uma marionete híbrida, o monólogo mergulha na relação entre criador e criatura — entre o esculpir e o ser esculpido.
Ficha técnica:
Concepção e atuação: Fábio Cuelli
Direção Cênica e Dramaturgia: Liane Venturella
Assistência de Direção: Alexandre Borin
Texto: Nelson Diniz
Direção de Arte: Maurício Casiraghi
Marionete e boneco híbrido: Mario de Ballentti
Construção das cabeças: Fábio Cuelli
Cenografia: Mario de Ballentti e João Luiz Cuelli
Projeto de iluminação: Maurício Casiraghi
Execução do projeto de iluminação: Sandro Martins
Fotos: Doug Trancoso.
Trilha Sonora Original: Beto Scopel
Canção Original (composta e interpretada por Adriano Iurissevich): Dorme figlio mio.
Figurinos: Vitor Pedroso
Produção: Máscara EnCena
Realização: Máscara EnCena e Miseri Coloni
Apoio: Secretaria de Cultura de Porto Alegre
Financiamento da montagem: Financiarte 2023 – SMC de Caxias do Sul
Duração: 50 min.
Classificação: 10 anos
Ingressos disponíveis no link ou na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 50,00
Meia: R$ 25,00
26/11 – 19h
MEADA
Dança
Foto: Diogo Vaz
Os olhos pesam nas órbitas, a língua pesa na boca, o pescoço já não sustenta. A testa pesa sobre a mão, o cotovelo busca apoio e não encontra. A cabeça pesa, pesa… O chão chama, a coluna enrola, o braço desiste, a gravidade ganha: a cabeça toca o chão e lá fica. Vira apoio, desliza, torna viável ou inviável a trajetória do corpo no espaço. Da permanência vem a mudança de estado e de forma. Vem também o desejo de estar em outro lugar. O corpo dá a ver o esforço escondendo o ser bípede. Nas escápulas em movimento surge um bicho com braços como patas que quer, deseja. Deseja deslocar-se, sentir o espaço, conquistar terreno, e aí virar outro bicho em novas terras.
Ficha técnica:
Concepção e performance: Luíza Fischer
Direção e trilha sonora: Patrícia Nardelli
Preparação corporal: Isadora Franco
Iluminação: Anne Plein
Operação de som: Manu Goulart
Figurino: Vel Berlese
Produção e Mídias Sociais: Renata Stein
Fotografia: Diogo Vaz
Assessoria de imprensa: Bebê Baumgarten
Realização: Coletivo Moebius
Duração: 30 min.
Classificação: 14 anos
Ingressos disponíveis no link ou na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 60,00
Meia: R$ 30,00
TEATRO DE CÂMARA TÚLIO PIVA
15 e 22/11 – 20h | 16 e 23/11 – 18h
AS CADEIRAS: ALGUÉM VAI VIR
Teatro Adulto
Fotos: Juliana Alabarse
Uma casa caindo aos pedaços. Um casal de velhos solitários. Um jovem corretor inescrupuloso. Um mundo em ruínas e a vastidão do oceano ampliando a solidão dos personagens. Esse é o cenário de “As Cadeiras: Alguém vai vir”, texto livremente inspirado em textos de Eugene Ionesco e Jon Fosse. Entre cadeiras vazias, os velhos esperam a chegada do Orador, que vai transmitir uma mensagem de salvação para toda a Humanidade. Enquanto esperam, preparam a recepção que vai receber os convidados para a solene ocasião. Sonhos, lirismo e esperança perpassam o texto, colocando em cena o melhor e o pior da condição humana em espetáculo que promete, sob a direção de Luciano Alabarse, emocionar o público.
Ficha técnica:
Direção: LUCIANO ALABARSE
Diretora Assistente e Desenho do Movimento: ANGELA SPIAZZI
Produção Executiva: JAQUES MACHADO / LUCIANO ALABARSE
Iluminação: JOÃO FRAGA / MAURÍCIO MOURA
Operadora de Som: MANU GOULART/ MAYA SERRA
Cenário e Trilha Sonora: LUCIANO ALABARSE
Construção Cenário: RODRIGO SHALAKO
Figurinos: O GRUPO
Design e Redes Sociais: SIANO
Fotos: JULIANA ALABARSE
Assessoria de Imprensa: CÁTIA TEDESCO/ MAUREN FAVERO / AGÊNCIA CIGANA
Realização: ALABARSE PRODUÇÕES ARTÍSTICAS
Duração: 90 min.
Classificação: 12 anos
Ingressos disponíveis no link ou na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 60,00
Meia: R$ 30,00
18/11 – 20h
GRAXA.IM: ECOS
Música
Fotos: Guilherme Schmidt e Juliana Pozzatti
O Graxa.im convida para o concerto Graxa.im: Ecos – uma jornada sonora pelas paisagens do Rio Grande do Sul, onde a música instrumental funde a tradição da milonga com sonoridades contemporâneas do rock, tango, jazz e música eletrônica, em uma noite que conduzirá o público por composições que evocam o imaginário coletivo gaúcho.
Graxa.im: Ecos propõe uma imersão em obras autorais que atravessam os álbuns Minuano (2022), Passado (2023) e Noturno (2024), em uma experiência de música instrumental sem solistas, com o protagonismo de atmosferas sonoras com identidade regional e profundidade.
O duo Graxa.im, formado pelo violonista Daniel Carpter e pelo contrabaixista Luciano Amorim, apresenta o concerto com trilhas eletrônicas auxiliares e a participação especial de Chico Lopes na bateria acústica.
Ficha técnica:
Elenco
Daniel Carpter – violão de aço
Luciano Amorim – contrabaixo elétrico
Guilherme Mohr – bateria acústica
Equipe Técnica
Técnico de Som: Haik Yermia Khatchirian
Técnico de Luz: Leandro Gass da Silva
Produção Executiva:
Daniel Carpter, Luciano Amorim e Guilherme Mohr
Duração: 65 min.
Classificação: 14 anos
Ingressos disponíveis no link ou na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 30,00
Meia: R$ 15,00
maisteatro.org 
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