PROGRAMAÇÃO


TEATRO

 

Ruídos

Ruídos - credito Gabriehl Oliveira
Foto: Gabriehl Oliveira

Sala Álvaro Moreyra

Temporada: 2, 9, 23 e 30 de outubro, terças-feiras, às 20h

Ingressos: R$ 30 inteira e R$ 15 meia entrada

Ingressos Antecipados: https://www.sympla.com.br/ruidos—temporada-novas-caras__366188

Duração: 60 minutos

Classificação: 14 anos

 

Sinopse: RUÍDOS é um espetáculo inspirado na obra “Companhia” de Samuel Beckett, que tem como personagem central, um homem, deitado, sozinho e no escuro. Visando amenizar sua solidão, ele rememora tempos antigos, recortes de sua infância, vida adulta e velhice como forma de companhia. Após criar uma teia de lembranças, o homem passa a questionar o teor de veracidade das mesmas, cogitando a possibilidade destas terem sido inventadas, apenas para lhe fazerem companhia. As memórias do texto, que se assemelham muito à própria biografia de Beckett, serviram de inspiração para a composição do espetáculo, e se mesclam com as memórias dos atores, questionando a decadência das relações humanas. Ruídos é um espetáculo híbrido, que dialoga com o teatro, a dança e a performance, buscando uma linguagem capaz de dar conta da angústia dos seus criadores.

 

Ficha Técnica:

Realização: Núcleo de Pesquisa beckett-we

Direção: Luciana Tondo

Assistência de pesquisa: Marcelo Mertins

Elenco: Ândy, Angélica Dias Pinheiro, Caroline Fontella, Ceila Adriany, Daniel Varallo, Fernanda Fiuza, Francielle Daltrozo, Gabriel Cocola, Ketlyn Ramos, Mauro Amaya, Paula Silveira, Rafael Domingues, Tiago Lipp, Tiana Moon, Vanessa Fiuza, Valentina Curi, Vinisius Seeger, Vitória de Freitas, William Andrius, Yuri Vidal.

Voz em OFF: Vinicius Lima

Assessoria de Imprensa: Louise Pierosan

Iluminação: Ander Belloto

Sonoplastia: Manu Goulart

Fotos: Gabriehl Oliveira e Qex Bittencourt

Arte Gráfica: Suzana Witt

Produção: Núcleo de Pesquisa Beckett-we

Assistência de produção: Danuta Zaghetto

Apoio: Departamento De Arte Dramática PPGAC – UFRGS e Casa de Cultura Mário Quintana.

 

Labirinto da Água

Labirinto da Água - foto Gabriela Spineli
Foto: Gabriela Spineli

Sala Álvaro Moreyra (Av. Érico Veríssimo, 307)

Dias 4 e 7 de outubro, quinta às 15h; domingo às 16h

Ingressos: R$ 40 inteira e R$ 20 meia entrada

Pontos de venda: Lojas Catarinense Criança (Av. Osvaldo Aranha, 1190, fone 3029-8384 | Av. Azenha, 1093, fone 3013-2838 | Shopping Total, loja 1186, fone 3018-7186).

Classificação: recomendado para crianças de 6 anos a 12 anos

Duração: 60 minutos

 

Sinopse: Dora vive em uma região onde a água é pouca e a terra é seca. Curiosa e preocupada, a menina tem a esperança de encontrar uma pequena gota d’água. Quando as duas se conhecem, a gotinha logo toma outro caminho. Porque essa gota não quer ser gota, quer ser mar. Sozinha, porém, ela é apenas um pingo, e pingos não encharcam a terra. Assim como Dora, a gota ainda tem esperança. Juntas elas podem realizar os seus sonhos. Mas esse percurso será longo e árduo, perdendo-se em labirintos de solo seco.

 

Ficha técnica:

Texto original livremente inspirado na obra Gota d’Água, de Moacyr Scliar: Fernanda Moreno e grupo

Direção: Fernanda Moreno

Elenco: Anderson Moreira Salle, Gabriel Ditelles, Ismael Goular e Manu Goulart.

Trilha sonora e instrumentos: Rodrigo Apolinário

Iluminação: Fabiana Santos

Figurinos: Titi Lopes

Concepção de objetos: Gabriel Ditelles

Concepção de maquiagem: Vicky Guella

Fotografia: Gabriela Spineli

Identidade visual: Jéssica Barbosa

Assessoria de imprensa: Gustavo Saul

Teatro-escola: Ane Marie Produtos Culturais e Raiar Produções

Produção: Raiar Produções

Realização: o grupo

 

Le Bufê

Lê Bufê - credito Pulp Fotografia
Foto: Pulp Fotografia

Sala Álvaro Moreyra

Quinta a domingo, 4, 5, 6 e 7 de outubro, quinta a domingo, às 20h

Ingressos: R$ 30 inteira R$ 15 meia

Indicação etária: 16 anos

Duração: 80 minutos

 

Sinopse: O casal Celói & Linguiça, vai salvar a sua noite. Celói: mulher vivida, um poço de charme e 4 kg de teta em cada lado. Linguiça: Três metros de altura, nada de fundura e 28cm de talento. Os dois bufões são como um espelho embaçado

do mundo e, de forma cômica e grotesca, expõem o que há de abusivo, injusto, inacessível e banal em nossa sociedade. Le Bufê é um espetáculo de bufões que traz em cada risada, um retro gosto amargo de crítica e denúncia

 

Ficha Técnica:

Orientação técnica da máscara bufão: Aline Marques Direção: Aline Marques e Eduardo d’Avila Texto: Aline Marques e

Eduardo d’Avila Atuação: Aline Marques e Eduardo d’Avila Trilha sonora original: André Paz Iluminação:Gilmar Barcarol

Cenário, figurino e maquiagem: Aline Marques e Eduardo d’Avila Fotografia: Pulp Fotografia Assessoria de imprensa e

divulgação: Marina Mentz

Produção: Casa de Madeira

 

MÚSICA

 

Lungo Drom – canções ciganas da Hungria

Lungo Drom - foto Bruno Menezes
Foto: Bruno Menezes

Sala Álvaro Moreyra

Dia 3 de outubro, quarta-feira, às 20h

Ingressos: R$20 (Inteira), R$10 (Meia entrada)

Antecipados: https://www.sympla.com.br/lungo-drom—cancoes-ciganas-da-hungria__354277

Duração: 90 minutos

Classificação: Livre

 

Sinopse: “Lungo Drom – Canções Ciganas da Hungria” é um espetáculo didático, com o objetivo de estimular o entendimento cultural acerca do Povo Romani/Cigano, através da música. A performance de canções tradicionais, intercaladas pela exposição de conteúdo historiográfico, linguístico e antropológico, visa chamar a atenção à riqueza das práticas culturais Ciganas e, por conseguinte, combater o preconceito de viés étnico-racial, historicamente projetado sobre este grupo minoritário. No território deste espetáculo, os velhos estereótipos essencialistas negativos, carregados de violência simbólica contra este povo, cedem passagem às escutas-visões de mundo formadoras da cosmologia Romani/Cigana, convidando o espectador a uma mudança de perspectiva acerca deste “Outros”.

 

Ficha Técnica:

Direção Musical: Ivan Fritzen Andrade

Músicos: Ivan Fritzen Andrade: voz e violino / Caetano Maschio Santos: voz, violão e bandolim tenor / Oscar Giovanni Martinez Peña: voz, cajón, darbouka, moringa

Iluminador: Carlos Azevedo

Técnico De Som: Clauber Scholles

 

TemperanDuo

TemperanDuo

Teatro Renascença

Dia 3 de outubro, quarta-feira, às 20h30

Ingressos: R$ 30 inteira R$ 15 meia entrada

Duração: 60 minutos

Classificação: Livre

 

Sinopse: O nome “TemperanDuo” surgiu a partir desta turnê pela França, onde os artistas perceberam a gama de sonoridades, coloridos e temperos que eles colocavam em sua música, por virem do Rio Grande do Sul, uma região de transição e mescla de muitas culturas. O RS recebe grande influência de seus vizinhos Argentinos e Uruguaios, assim como de seus colonizadores europeus, além de toda raiz brasilileira, negra e indigena.

 

Ficha Técnica:

Músicos: Maykell Paiva; Paulinho Goulart;

Técnico de Som: Alexandre Munhoz; Técnico de Luz: Gilberto Six;

Produtor: Lucilio Brutus

 

Cecé Pássaro

Cece-34

Sala Álvaro Moreyra

Dias 20 e 21 de outubro, sábado e domingo, às 20h

Ingressos: R$ 40 inteira e R$ 20 meia entrada

Duração: 90 minutos

Classificação: Livre

 

Sinopse: Cecé Pássaro é um show autoral e performático do cantor, ator e compositor César Pereira. A sonoridade inspirada na nova safra da música autoral brasileira e fundamentada na MPB transita entre o sintético e o orgânico, o urbano e o rural, ora contrapondo ora complementando a poesia que aborda liricamente temáticas como sagrado queer, ecofeminismo e outros temas relacionados à experiência pessoal do artista.

 

Ficha técnica:

Concepção artística, composição e vocais: Cecé Pássaro

Direção musical e teclados: Diego Schütz

Baixo: Eduardo Lá

Guitarra: Luka de Lima

Bateria: Rubens Baggio Lima

Iluminação: Lucca Simas

Técnica de som: André Paz

Cenografia: Jorge Gil

Figurinos: Janaína Ferrari e Bruno da Rosa Cunha

Produção: Airton Gregório e Rafael Pavão

LEBENSESSENZ – concerto neoclássico de piano

Daniel Holguin
Foto: Daniel Holguin

Teatro Renascença

Dia 24 de outubro, quarta-feira, às 20h30

Ingressos: R$ 15 inteira R$ 7 meia entrada

Duração: 80 minutos

Classificação: Livre

  • Chope no saguão a partir das 18 horas.

 

Projeto de música neoclássica/romântica/minimalista criado por Newton Schner Junior.

Ficha Técnica:
Direção Geral: Gabriel Fagundes e Gabriel Batista
Intérprete: Newton Schner Junior.
Operadora de Luz e Direção de Produção: Luka Ibarra.
Operador de Som: Adriano Soares.

Recital de Violão com Miguel Besnos

 

Sala Álvaro Moreyra

Dia 24 de outubro, quarta-feira, às 20h

Ingressos: R$ 40 inteira e R$ 20 meia entrada

Duração: 60 minutos

Classificação: Livre

 

Sinopse: O músico apresenta um panorama de obras representativas dentro do repertório de violão solo, incluindo peças de diferentes origens, estilos e épocas, de compositores brasileiros como Baden Powell, Dilermando Reis e Sérgio Assad, o virtuosismo operístico do italiano de Mauro Giuliani, a melancolia renascentista do britânico John Dowland e o romantismo espanhol de Francisco Tárrega e Isaac Albéniz.

 

Ficha Técnica:

Miguel Besnos – músico

André Paz Peres – iluminação

 

A DOCE BÁRBARA – Maria Bethânia em cantoria

DoceBarbara-Crédito-Mainquest
Foto: Mainquest

Teatro Renascença

Dias 26 e 27 de outubro, sexta e sábado, às 21h

Ingressos: R$ 40 inteira e R$ 20 meia

Ingressos Antecipados:  1º lote R$30 inteira | R$15 meia
2º lote: R$40 inteira | R$20 meia

Pontos de Venda a partir de 05/10: Ocidente (João Telles esquina com
Osvaldo Aranha)
Venda Online: entreatosdivulga.com.br

Duração: 60 minutos

Classificação: Livre

 

Sinopse:Criado há 36 anos pelo ator e cantor Antonio Carlos Falcão, esta comédia
musical inspirada na diva Maria Bethânia, mistura elementos reais e fictícios. O
espetáculo é repleto de poesia, ironia e doses de humor onde Falcão narra a vida
desta “Bethânia gaúcha”, apresentando grandes sucessos da carreira da cantora
baiana.
Ficha Técnica:
Maria Bethânia: Antonio Carlos Falcão
Cordas: Alexandre Missel /gugga Rays
Percuteria; Bruno Coelho / Greg Patrocínio
Luz: Marga Ferreira
Som: Clauber Scholles
Figurino: Ro Cortinhas

 

DANÇA

 

Gran Fuleiros Circus

Gran Fuleiro Circus 3_Natália Utz
Foto: Natália Utz

Sala Álvaro Moreyra

Dias 10 e 11 de outubro, quarta e quinta-feira, às 20h

Ingressos: R$ 40 inteira R$ 20 meia entrada

Duração: 55 minutos

Classificação: Livre

 

Sinopse:  A Companhia H buscou no picadeiro do circo uma nova forma de explorar os sentimentos humanos e a ambiguidade dos seres, com suas fragilidades e ambições, apresentando ao Respeitável Público possíveis sentimentos além da graça. Gran Fuleiro Circus, onde o palhaço dança a emoção para além do riso.

 

Ficha Técnica:

Direção e coreografia: Ivan Motta

Elenco:

Didi Pedone

Mariano Neto

Driko Oliveira

Andressa Pereira

Fernando Queiroz

Caleo Alencar

Com participação especial de Rony Leal

Produção: Lucida Desenvolvimento Cultural/ Luka Ibarra

Iluminação: Mauricio Rosa

Operação de Som: Diogo Marques

Edição de Imagens: Yuri Veiga

Fotografias: Natália Utz

 

Tímpano

Tímpano divulgação Pi
Foto: Lisa Roos

Teatro Renascença

Dia 11 de outubro, quinta-feira, às 20h30

Ingressos: R$ 30 inteira e R$ 15 meia entrada

Duração: 45 minutos

Classficação: Livre

 

Sinopse: As ondas sonoras entram no canal auditivo, fazem o tímpano vibrar, são transmitidas e amplificadas pelos três menores ossos do corpo humano, no fluido do espiral do ouvido se convertem em impulsos elétricos que serão traduzidos no córtex cerebral. Tímpano conta através da dança, luz e som o trajeto das ondas sonoras no nosso ouvido. Um espetáculo de sapateado que vai instigar seus sentidos.

 

Ficha Técnica:

Direção e coreografia: Gabriella Castro

Produção: Cia de Dança Karin Ruschel

Sapateadoras: Camila Schlichting, Gabriella Castro, Karoline Masiero e Pietra Emanuelle

Iluminação: Heloísa Bertoli

Cenografia: Gabriella Castro e Jorge Fernando Ruschel

Sonorização: Vitório O. Azevedo

 

Ballet Concerto by Dvorak

Ballet Concerto by Dvorak - credito Claudio Etges.JPG

Teatro Renascença

20 e 21 de outubro, sábado e domingo, às 20h30

Ingressos: R$ 40 inteira e R$ 20 meia

Antecipados na sede do Ballet Concerto (Av. Independência 831)

Classificação: Livre

Duração: 50 minutos

 

Sinopse: Este espetáculo foi concebido pela imersão no universo musical de Antonin Dvorak. O corpo e suas formas, a alma e seus sentimentos, a música e seus devaneios que nos levam a profundas imersões onde instigam, refletem, transpõe, enlevam e renascem. Neste contexto o Ballet Concerto buscará decifrar este incrível compositor e referência da Era Romântica musical, através de uma linguagem Neo Clássica.

 

Ficha Técnica:

Coreografia : Victória Milanez

Artistas colaboradores : Alexandre Rittmann, Gabriela Hauqui, Paula Amazonas, Alessandra Fink, Andressa Pereira, Marilice Bastos, Marina Sachet, Carolyne Constante, Thomaz Vechia, Dante Saldanha.

Produção Cultural : Claudia Corrêa

Criação de luz e ambientação : Maurício Moura

 

Pequenices: minipeça viajante de dança

pequenices-0046.jpg

Sala Álvaro Moreyra

Datas: 26, 27 e 28 de outubro, sexta a domingo. Sexta às 15h; sábado e domingo, às 16h

Ingressos: R$ 40 inteira e R$ 20 meia entrada

°° Espetáculo interativo para crianças °°

Classificação: Livre

Sinopse: Para viajar não é preciso ir muito longe, mas viajar sem sair do lugar? Sim, todo mundo pode, até quem já perdeu o bonde! Mas espere! E preste bastante atenção! Em nossa pequenina aventura é preciso ter coragem, só assim a gente consegue cumprir a missão. Desbravar caminhos, inventar histórias, vencer perigos, colecionar vitórias… Uma jornada cheinha de dança, que desafia a imaginação, é brincadeira de criança… Um combustível para a fabulação. Nosso percurso vai colocar o corpo a mover. Como se muito precisasse, né? A gente adora se mexer. Somos pequenos e pequenas, e somos fortes, arteiros e arteiras. Criar é nosso ofício, a nossa vida é movimento. Pois não nos peça para parar, nem que seja por um momento.

Pequenices é uma peça de dança voltada para público infantil que nasce de uma intensa e potente convivência com as crianças. Nossos encontros, destinados à experimentação com dança, foram matéria e inspiração para este trabalho que agora se concretiza. O tema “viagem” é o mote que conduz a apresentação e, como um jogo, a proposta convida as crianças a literalmente “viajar nessa dança”, ou seja, os pequenos e pequenas tornam-se também protagonistas da peça. Adultos e acompanhantes compõem a plateia e apreciam. De preferência, sem moderação.

Ficha Técnica:
Direção, criação e interpretação: Fernanda Bertoncello Boff
Orientação Residência artística: Jorge Alencar e Neto Machado (Salvador/BA)
Orientação Cênica: Diego Esteves
Provocação: Karenina de los Santos e Wagner Ferraz
Preparação corporal: Douglas Jung
Colaboração: Airton Tomazzoni
Iluminação: Gabriel Martins
Operação de som: Iassanã Martins
Trilha sonora: Bruno Angelo e Andrea López

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