PROGRAMAÇÃO DE ABRIL


5, 6, 7, 12, 13, 14, 19, 20, 21, 26, 27 e 28 de abril de 2024

Sangue e Pudins

Teatro

Mark, Lulu e Robbie, um triângulo amoroso que está ruindo, como tudo ao redor. Dois outros personagens cruzam a vida do triângulo central. Brian, um empresário inescrupuloso, e Gary, seu enteado – que é abusado sexualmente pelo padrasto, com violência. A peça parte de um texto mundialmente conhecido, “Shopping and Fucking” amalgamado ao romance “Johnny, você me amaria se o meu fosse maior” de Brontez Purnell. A peça inglesa e o texto americano dão lugar a um terceiro texto, brasileiro e ágil: “Sangue e Pudins”, um texto inédito nos palcos brasileiros. O espetáculo está marcado nas sextas e sábados às 20h e nos domingos às 19h.

Ficha técnica: 

Textos originais: Mark Ravenhill e Brontez Purnell
Adaptação: Luciano Alabarse
Elenco: Angela Spiazzi (Lulu), Elison Couto (Gary), Jaques Machado (Robbie), Li Pereira (Mark), Pingo Alabarce (Brian), Alexei Goldenberg (“Os Querubins”) e Vini Gomes (“Os Querubins”)
Direção: Luciano Alabarse
Coreografias: Angela Spiazzi
Iluminação: Maurício Moura e João Fraga
Cenário: Luciano Alabarse
Figurinos: O Grupo
Maquiagem: O Grupo e Maria Bufrem
Trilha Sonora: Luciano Alabarse
Produção Executiva: Jaques Machado Produções Artísticas
Operação som: Manu Goulart
Fotos: Juliana Alabarse
Design Gráfico: Pingo Alabarce
Construção Cenário: Rodrigo Shalako
Coordenação Produção: Jaques Machado e Luciano Alabarse
Produção: Alabarse Produções Artísticas

Classificação: 18 anos 

Ingressos disponíveis no sympla ou na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 60,00
Meia: R$ 30,00

16 de abril de 2024

OVO

Música

OVO é um espetáculo cênico-musical criado coletivamente pelo grupo Auê, constituído só por mulheres, incluindo as funções técnicas (luz, figurino, cenário, direções, etc.). As músicas do espetáculo são todas de tradição oral brasileira e constituem sua dramaturgia, agrupadas em três momentos: ar, terra e festa. São canções que tratam de amor, de sonho, de festa, de trabalho, de luta, de morte e de muita vida! Canções produzidas por pessoas invisibilizadas, pois a tradição popular nasce da força criativa de comunidades negras e indígenas e está impregnada de tais experiências de vida e modos de existir. Sentimos que estamos participando de uma onda que busca fazer visível essa cultura, cantando cada vez mais o Brasil que nela está! Trabalhamos a partir da técnica e da musicalidade próprias da canção. No espetáculo OVO, percebemos que estamos buscando sintonia e envolvidas com o nosso presente ao elegermos a cultura popular como nossas memórias, para projetarmos um futuro possível: descolonizar nossas vozes para cantar um modo de existir daqueles que não puderam escrever a história. Ao cantarmos a herança que nos foi doada pelas maiorias minorizadas reconhecemos a beleza desse país e com isso, nos nutrimos de memória, de presença e de futuro! “Exu matou um pássaro ontem com a pedra que só jogou hoje”. (ditado Iorubá). O evento está previsto para as 20h.

Ficha técnica:

Direção musical: Madalena e Simone Rasslan
Direção cênica: Gisela Habeyche e Shirley Santos Rosario
Figurino: Valquiria Cardoso – Orientação e concepção
Iluminação: Carol Zimmer
Som: Álvaro RosaCosta
Cenário: Teresa de Lucena

Classificação: LIvre

Ingressos disponíveis no sympla ou na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 60,00
Meia: R$ 30,00

25 de abril de 2024

Satélite

Música

Show da Banda Hegrégora – Satélite, é um Show de músicas autorais com duração de 1 hora e 40 minutos, endereçado ao público adulto. Músicas estas que estão em um disco gravado no Spotify. O show está previsto para as 20h.

Ficha técnica: 

Vocal, trombone e percussão: Edison Rodrigues
Bateria: Clóvis Augusto
Baixo e Vocal: Maycom Mamaio;
Guitarra: Paulo Nascimento.

Classificação: 18 anos

Ingressos disponíveis na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 25,00

12, 13, 14, 26, 27 e 28 de abril de 2024

Ubumpuru Transversal – Uma Corpa Marginal

Teatro Adulto

Das rodas feitas em volta de uma fogueira, da bruma borrifada pelas nuvens, das águas calmas e ritmadas de um rio-mar emerge uma Lenda, um Mito, um Rito. Ubumpuru surge para conectar estórias e histórias corporificadas pela simbologia cênica, trazendo ao palco lembranças adormecidas da memória coletiva, narrativas do real e ficcional. Uma Corpa Travesti, Não-Binária, Racializada e Periférica ressignificando no hoje, o corpo que antes foi exposto em galeria como desumano, que agora se expõe e impõe para ser e contar sobre tantas que nos foram tiradas. A oralidade que reconta um feitiço, um pedido, uma canção, no encontro e relação com o outro, no Afeto. Uma estratégia de sobrevivência de quem continua a procurar… As navalhas que carregam o fio da vida, ela quebrou quando criança. UBUMPURU vê o Aquário… UBUMPURU sente o Fio d’água escorrer… UBUMPURU mira a Água. Sintam! O espetáculo está marcado nas sextas e sábados às 20h e nos domingos às 19h.

Ficha técnica: 

Direção: Izabel Cristina e Daniel Colin
Agenciadora de Composição e Produtora: Izabel Cristina
Performer/Atriz: AJeff Ghenes
Dramaturgia: AJeff Ghenes e Izabel Cristina
Provocações Dramatúrgicas: Vika Shabbach
Provocações de Materialidades e Soluções Cênicas: Translúcida / Bruta – Carolina Sudati
Figurinos e Caracterização Cênica: AJeff Ghenes
Cenografia Pesquisada: AJeff Ghenes, Daniel Colin, Izabel Cristina
Execução dispositivo cênico (suporte aquário): Rodrigo Shalako
Composição Sonora – Pesquisa e Criação: Lucas Nunes
Concepção de Iluminação – Criação e Execução: Fabi Santos
DJ da Cena: Vigo Cigolini
Projeções e Visualidades: Mário Bressiani
Preparação Corporal: Jessé da Cruz
Preparação Vocal: Franciele Zimmer
Identidade Visual: Mário Bressiani
Produção Geral: Cia. Tem Gente No Palco

Classificação: 14 anos

Ingressos disponíveis na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 50,00
Meia: R$ 25,00

Entrada gratuita para pessoas trans, travestis e não-bináries.

24 de abril de 2024

Mãe

Dança

“Mãe” é um espetáculo de dança resultado da pesquisa de mestrado em Artes Cênicas de Kynaê Primon. Provocativo e visceral, mergulha nas experiências íntimas e complexas das bailarinas protagonistas sobre maternidade. O espetáculo desafia as convenções tradicionais ao adotar a estética do corpo grotesco e a poética da sensualidade, revelando o aspecto multifacetado e muitas vezes invisível da maternidade. “Mãe” busca ampliar o entendimento da maternidade como uma jornada complexa e cheia de nuances, que transcende os estereótipos e rompe com as expectativas sociais. Por meio das danças sensuais, o espetáculo convida o público a refletir sobre os tabus e preconceitos que cercam a maternidade, convidando-os a explorar novas perspectivas e emoções. O evento está previsto para as 20h.

Ficha técnica: 

Direção e Concepção Artística: Kynaê Narciso
Assistente De Produção: Letícia Dall Agnol
Produção: Aloka Conteúdo Arte e Performance
Elenco: Carini Pereira, Ale Formighieri, Kim Ribeiro e Renata Brentano
Trilha Sonora: Kynaê Narciso e L.O.
Caracterização: Susi Primon
Luz E Som: Patrícia de la Rocha
Equipe De Apoio: Rai Netto e Rhani Primon

Classificação: 16 anos

Ingressos disponíveis no site ou na bilheteria do teatro 1h antes do espetáculo.
Inteira: R$ 35,00
Meia: R$ 15,00

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